有機食品

　　在較早的畫派中，一些畫家運用油畫一次完成畫法的精湛技藝，其成油畫就可以說達到了頂峰。這是長期准備的結果，只有掌握了技術法則的全面知識才能做到。作為油畫技法全過程的卓越簡化，大師在需要時，會采用這種畫法。

　　油畫一次完成畫法從一開始就得考慮作品的最終效果，並力求用最短的時間和最直接的方法，獲得這一效果。因此，使用一次完成畫法時，必須同時注意色彩和造型的素描，這兩者很可能因偏重一方而使另一方減弱，兩者很難兼顧，畫家應根據個人所長決定偏重色彩還是形體。

　　寫生之所以重要，是由於寫生采用的一次完成畫法頗獲聲譽。

　　一次完成畫法的優越性是表現的直接性和新鮮感，其他許多東西都要為此而犧牲，也必須犧牲。

　　一次完成畫法要求稍微帶有吸油性的底子。

　　許多畫家開始作畫時，並不畫初步素描，而是自由地進行，把色調彼此相對放置，大致地鋪開，以便獲得一定的畫面效果，再對整幅畫的色彩濃淡變化進行平衡。作畫時，除了直接的總體效果外，什麼都不考慮，所有的細部都要略去，只有當總體效果已經得到時，才可把一些細部非常節制地加上。這些細部絕不能改善總體印像，不過是次要的修飾，僅在適當的地方可能是很有效果的，但如果它們干擾了大的色彩關系，就會完全破壞畫面效果。當自己對一次完成畫法的技法有絕對把握時，便可以在很淺的底子上粗略地畫出草圖，然後注意明暗關系，迅速地把畫完成。

　　技巧單純總是最好的。那些亂塗、亂刮、用紙吸去顏色等作法，其實都沒什麼好處。

　　使用新鮮、純淨和稍有混合的色調，是重要的，因為這類色調易於復制。開始作畫時，暗部可以暖些、淺些，亮部應稍微冷些、柔和些。

　　最亮的高光和最深的暗部，應盡可能留到最後再大膽而自信地畫上。不可過早地畫出點睛之筆，而應在明暗兩方面自由果斷地進行，讓畫的總體特性留到最後來確定，這樣就保持了畫面的新鮮感。與此相反的方法是一開始就畫上最深的暗部和最亮的高光，然後加入中間色調。每個畫家在作畫之前，必須自己決定在各種情況下如何進行工作。

　　明智的方法是一開始不要塗太濃的顏色，要等到自己的意圖明確時，最後再醒目地強調那些決定畫的效果的部分。果斷地塗上顏色，效果總是好的。

　　在一次完成畫法中，只要開始顏色不是塗得太多，也可以有效地用白色顏料在底色層上塑造形體，但這總歸是個人的事，由各自的愛好來決定。

　　畫中要畫的部分可先用調色液擦一遍，但調色液應盡量少用，尤其是脂油，多余的調色液都應當擦掉，否則即便是一次完成畫法繪制的畫也會變黃。最好是使用剛從顏料管中擠出的、未加調色液的顏料，將一些顏色平塗地和間隔地相互並置。現代的管裝顏料多數含有很多結合劑，干燥時容易皺縮。

　　小幅畫在一定的環境下，可趁濕一次畫成。大幅畫，為了使畫保持潮濕，必須利用適當的調色液。已畫經證明，在調色液中，丁香油和罌粟油起著最重要的作用，例如兩份罌粟油與一份丁香油而不用松節油。用定畫液噴霧器將含有顏色的丁香油噴在畫面上，是一種應急措施，對於連續多次進行作畫的肖像畫也許非常有利，但這對畫來說並不總是沒有危險的。

　　如果打算在一段較長的時間裡趁濕作畫，最好使用混合白色顏料或者鋅白。要避免使用迅速干燥的顏料，例如鈷類顏料、棕土、克勒姆尼茲白、鉛丹。

　　所有顏料開始時都必須與白色顏料混合，以便使它們具有覆蓋力。用它們塗在下面各層時絕不可太薄，否則上面塗層會滲入其中，最終導致顏色明顯地變黑。

　　如果顏料塗層太厚，可拿一張薄棉紙，用手掌把它壓在畫上，然後揭下來，並可重復這樣做，也可以用調色刀將多余的顏料刮掉。有些畫家作畫是逐片進行的，一次完成一個區域。像萊勃爾就是這樣。他開始沒有任何山水畫專門的素描，常常用一種淺的粗略的底色層，在他喜歡的地方，如眼角，顏色一筆接一筆地畫上去。不成功的部分用刮刀刮掉。他想出了各種減慢油的干燥速度的方法如：冷卻、排除空氣、放在暗處等。這種開始不用素描的繪畫方法，其危險在於很容易估錯比例關系，尤其是在特別靠近模特兒作畫時，由此而產生的失誤甚至像萊勃爾這樣的大師也難以避免。

　　各種技巧，只要目的在於立刻最充分地展現最終色彩和形體關系，均可稱為一次完成畫法。因此，它也可能是用許多顏料塗層一層蓋一層畫成的，即使在已干燥的底色上，只要最後一層將其之前所畫的所有塗層都蓋上，均為一次完成畫法。

　　使用像黑色之類的深色不透明顏料，濃重地給暗部或中間色部分塗底色，然後再在上面塗顏色的畫法是有害的，尤其是在亮色區域。這樣的畫，盡管使用一次完成畫法，以後也會變得很黑，因為不透明顏料攙入濕的黑色之中，黑色便會滲到表面。

　　油畫顏料應塗得很濃而不應太薄，前面已經說過，因為管裝顏料會稍微皺縮。而現在人們又都想看到畫家的手法，即筆觸。最明亮的部分一定要新鮮而自然地畫上去，如果不得不改動，就會產生污點。因此它們只應在最後一次畫上，最深的重點也是這樣。